超以象外，得其寰中——李艺隽绘画艺术赏析

　　中国山水画至北宋初，超以象外始分北方派系和江南派系。寰中画艺五代时期后梁画家荆浩开创了北系画派，李艺其画派的隽绘重要人物有关仝、李成等，术赏其中李成创造了“卷云皴”技法。超以象外“卷云皴”是寰中画艺最早也是影响最深远的山水画皴法。李艺隽先生的李艺山水画创作，充分运用“卷云皴”，隽绘着力表现山石两岸如削的术赏峭壁和谷幽水长；也表现江南景色和晕染风云的变化，其绘画艺术别具个性特色。超以象外

　　李艺隽先生，寰中画艺宿州市人。李艺因身处江淮之间，隽绘受地域文化的术赏浸淫，他的作品风貌既有北方绘画之粗犷、雄阔，又有南方绘画的秀美、浑润。他善作大幅山水，多是以黄山、峡江风景入画。大幅作品的题材，无论是黄山还是峡江，都被古今画家反复画过，但是画家却师古不泥，着力拓新。李艺隽先生自觉地用笔墨语言重现了山水的“大美”与“内美”，“江山本如画，内美静中参”(黄宾虹语)。在他的《大美黄山气势雄》《黄山朝晖》《黄山云海》《黄山咏颂图》《峡江颂》等代表作中，其全景式的构图，画面宏阔，层岳叠嶂，连绵起伏，俊逸雄秀，蔚为大观。那谷涧烟云、瀑泉、水雾，交织浑然，蒸腾弥漫，形成飘渺云气，涌动于丘壑之中，流淌于群峰之间。画家以技入境，用卷云皴、披麻皴的擦、点、染，着力写出黄山、峡江胜境的大美与内美，抒性写意而酣畅淋漓，扑面而来的是意象的鲜活和气韵的生动，既有野逸风致，也有书卷气息。画家在注重笔墨质量的前提下，在画面情绪的表达上，用文脉深厚的笔墨语言整合多元因素，借以抒发个人情怀和审美意趣。

　　李艺隽先生情系黄山和峡江，曾数次登临两地写生，不断反复地表现黄山和峡江。他“师古人兼师造化”，借古人前贤笔墨，润胸中丘壑，写山水大美与内美。他与大多数安徽画家一样，也深受新安画派、黄山画派的影响与熏陶。他的《黄山雄秀图》《黄山大观》《黄山四季图》等作品，让人领略到李白笔下“丹崖夹石柱，菡萏金芙蓉”的雄奇壮观，以及石涛的豪放肆恣，石溪的苍茫浑厚，黄宾虹笔墨的沉厚精妙，从绘画图式到笔墨语言和审美意境，兼具南派之秀丽和北派之壮美，因其画面的博大感、沉重感和力量感表露的大美境界与内美意蕴，而独具艺术风采。

　　李艺隽先生1966年毕业于华东师范大学。曾任宿州教育学院副院长等职，美术专业教授，国家一级美术师。小学时期，临摹颜真卿、黄庭坚、米芾等书帖。中学时便学习绘画。此后长时间学习过程中，仿古国画，练习笔墨功夫，笔墨技术基本熟练之后，便去黄山、庐山、泰山等地写生。为表现黄山的奇美神韵，潜心研习李可染、傅抱石和梅纯一的画技，临摹画作百幅之多。继而理解和继承中国山水画和花鸟画的艺术传统，形成自己山水画风格面貌，用“三远法”(高远、深远、平远)构图，运用卷云皴、披麻皴描绘石质坚凝的山体，以柔性线条描绘平缓温润的江南山水，绘画艺术犹如关仝的“笔愈简而气愈壮，景愈少而意愈长”的个体语境。

　　李艺隽先生注重学养，追求诗书画并举。他绘画修养全面，精山水，工花鸟，能人物，擅长书法。他的书法造诣很深，其线条“纤而不弱，粗而不肥”。既有颜真卿的道劲秀挺，又有二王率意和精能的高度结合。其书画作品数次在省内外参展并获奖。《黄山云峰》获首届“黄山杯”一等奖；《黄山秋韵》获“全国书画名家邀请展”一等奖；隶书《百忍成金》获“橘子洲杯”金奖。

　　观览李艺隽先生的书画艺术，既有对传统精髓的深刻吸收，又有对传统思维的创新跨越，正是超以象外，得其寰中的宏约深美。(朱春玲)

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